柯錫杰「心的視界」讀後感

已經很久沒有買書（被巴飛），最近失心瘋的買了三本書，一本是繪本，一本是很厚重的類教科書（有七百頁，不知道要看多久），所以從最輕薄短小的這本「心的視界」看起。

這本書是攝影大師柯錫杰的隨筆，主要是在講他的創作過程跟理念，文字很簡單，編排也很鬆散，所以一下子就看完了。當然看完歸看完，要體會其中的內涵也不是一時半刻的事情，但是我想藝術創作的本質都差不多，不管是影像、圖畫、文字、肢體，除了技巧上的不同，概念和理念上都有共通之處。第一個感想就是，柯大師是真的把攝影當作藝術創作來看待，而且是很純粹的那種，不是商業美術，拍得美美的就好，也不是生活紀錄，把生活的點點滴滴拍起來留念。

當然每種攝影都有它的價值，不過要真正進入藝術的領域，是需要更多廣度和深度，而這種廣度和深度，不光是取決於技巧和器材，而是一種美學的思考和意志，就像曹雪芹傾注他的人生完成了「紅樓夢」，梵谷將他的熱情注入「向日葵」，所有的藝術需要的就是這種全心投入的熱情和感動。

書中也收了很多柯大師的經典作品，有風景、有人物，有很有意境的，也有看似普通的大合照，有少數是有刻意打燈佈置的，不過大部分都是直接取景，大多數作品都是在看似很普通的環境中捕捉到的，甚至是一眼瞬間之作，錯過了就沒了。

世界以很公平的姿態展現在大多數人面前，從來不會加以掩飾或隱藏，為甚麼有的人能看到特殊之美並加以記錄下來，另一些人就只是匆匆走過？我想第一就是用心，唯有用心觀察才能從看似平凡一般的事物中，找到不一樣的觸發；第二就是要經常創作，愛寫作的要常寫，愛攝影的要常拍，愛唱歌的要常唱……。有句話說「文章本天成，妙手偶得之」，唯有常常去做才能變成妙手，捕捉到那稍縱即逝的美感和靈感。（上廁所的時候我最常捕捉到XD）

書中有很多非常精闢的觀點，像是「不必花大錢在你的器材設備，拍照用的是你的腦袋」，這點我真的很可以體會，以前就經常想，只要有一張紙、一枝筆，就可以走到哪寫到哪呢。還有人對柯大師說住的環境太醜，拍不出好照片，柯大師回應「只要拿起相機，什麼都可以拍」，他還引用了蘇東坡在「超然台記」的名言「凡物皆有可觀。苟有可觀，皆有可樂，非必怪奇瑋麗者也。」

真的如此呢，美不是只在羅浮宮、紐約、東京或唉瘋，用心體會，「美」其實就在每個人的四周，隨時隨地、無處不在。